旅美青年钢琴演奏家王思颖7月14独奏音乐会

王思颖独奏音乐会

WANG SIYING PIANO RECITAL

年仅10岁的王思颖便在星海音乐厅成功举办了独奏音乐会。崭露头角之后,我们又在多场她的音乐会中见证了这位青年钢琴演奏家的茁壮成长。如今,她历经世界顶尖音乐名校--美国茱莉亚音乐学院的淬炼,已是王者归来,牛刀试锋芒,早已不再是当年的少年思颖!我们期待思颖即将在上海、广州等地的演出!

1.约翰·塞巴斯蒂安·巴赫:D小调半音阶幻想曲与赋格,BWV 903 (费鲁西奥·布索尼改编)

Johann Sebastian Bach: Chromatic Fantasia and Fugue in D Minor, BWV 903 (arr. Ferruccio Busoni )

2.路德维希·凡·贝多芬:降B大调钢琴奏鸣曲No. 29, Op. 106

Ludwig van Beethoven: Piano Sonata No.29 in B-Flat Major , Op. 106

第一乐章:快板

MovementⅠ:Allegro

第二乐章:谐谑曲,非常活跃的

MovementⅡ:Scherzo,Assai vivace

第三乐章:绵延的柔板

MovementⅢ:Adagio sostenuto

第四乐章:引子,广板 - 坚定果断的快板

MovementⅣ:Introduzione ,Largo - Allegro risoluto

3.罗伯特·舒曼:C大调幻想曲 Op. 17

Robert Schumann: Fantasie in C Major, Op. 17

第一乐章:极富幻想且充满激情地演奏

MovementⅠ:Durchaus Phantastisch Und Leidenschaftlich Vorzutragen

第二乐章:中速,始终充满活力

MovementⅡ:Mäßig, Durchaus Energisch

第三乐章:缓慢而庄重,始终保持轻柔

MovementⅢ:Langsam Getragen. Durchweg Leise Zu Halten

4.谢尔盖·普罗科菲耶夫:C小调钢琴奏鸣曲 No. 4, Op. 29

Sergei Prokofiev: Piano Sonata No. 4 in C Minor, Op. 29

第一乐章:很绵延的快板

MovementⅡ:Allegro molto sostenuto

第二乐章:甚行板

MovementⅡ:Andante assai

第三乐章:富有生命力的快板,但不要轻盈

MovementⅢ:Allegro con brio,ma non leggiero

时间:2024年7月14日(星期日)晚上7:30

地点:广东省星海音乐厅交响乐演奏大厅

王思颖

青年钢琴演奏家。目前于美国茱莉亚音乐学院攻读钢琴演奏专业,师承著名钢琴大师陈宏宽(Hung-Kuan Chen)教授。自幼师从父亲王大立教授,随后,又师从著名钢琴教育家谢耿教授(前广东省钢琴学会会长)、星海音乐学院钢琴系主任黎颂文教授(中国音乐家协会钢琴学会副会长)、著名钢琴家白惠善教授(美国新英格兰音乐学院钢琴系主任)等。此外,王思颖海纳百川、博取众长,受到过包括但不限于Vladimir Viardo教授、赵晓生教授、诸大明教授等著名钢琴家、音乐家的指导,多位名家均对思颖的演奏有着极高评价。茱莉亚音乐学院前钢琴系主任Lowenthal教授说:思颖的演奏,每个音都充满着音乐,一切都发自内心!

自4岁半开始习琴后,王思颖虽年纪尚轻,却已在诸多音乐厅开办个人独奏音乐会。10岁时,思颖在星海音乐厅举行《琴韵童梦——王思颖钢琴独奏音乐会》,获得专家和听众的一致好评,其演奏录音入选《中外名曲经典》(中国唱片公司)唱片;15岁时,在星海音乐厅交响乐厅与乐团合作演奏《贝多芬第三协奏曲》与《肖邦第一协奏曲》,1518个座位无一空缺,获得多位专家高度评价及海内外媒体的跟进报道。18岁时,在星海音乐厅与华南师范大学等高校音乐厅举行了多场独奏音乐会,演奏《拉赫马尼诺夫第二钢琴奏鸣曲》(1913年第一版)、《贝多芬奏鸣曲Op.101以及 Op.110》等多部极高难度的作品,获得一致好评。

王思颖具备极为出色的音乐听觉和音乐理解力,她的演奏兼具理性与激情,大气与细腻;极强音力量之辉煌,极弱奏音色之梦幻,在过去数年间,深深地打动了海内外无数听众。CCTV央视网、中央人民广播电台、新华网、凤凰新闻、今日头条、音乐中国、天天快报、CHKTV、南方网、羊城晚报、广州日报等几十家国家级媒体做了报道。

2020年,在兰州国际钢琴艺术周由十四位茱莉亚音乐学院钢琴家演奏的《贝多芬全套钢琴奏鸣曲音乐会》中担任独奏(全球直播),获得专家和听众的高度赞扬。

2023年作为星海音乐学院附中杰出校友,受邀回国与星海音乐学院交响乐团合作《贝多芬第五钢琴协奏曲“皇帝”》,在星海音乐学院交响乐厅、华南师范大学交响乐厅演奏,受到多位专家的高度赞扬。

今年7月24日,在中国最美的音乐厅——上海“九棵树”艺术中心交响乐厅,王思颖将携手利兹国际钢琴比赛冠军、英国皇家音乐学院索菲亚教授共同举行一场协奏曲专场音乐会。由王思颖演奏《肖邦第一协奏曲》,索菲亚演奏《贝多芬“皇帝”协奏曲》,我们拭目以待。

陈宏宽教授

Hung-Kuan Chen

国际著名钢琴家 ,国际乐坛中生代举足轻重的钢琴大师与著名钢琴教育家。

出生于中国台湾,长于德国,美籍华裔。

美国茱莉亚音乐学院教授(百年来该学院首位华人终身教授)

1984年开始从教于波士顿大学,曾任新英格兰音乐学院、耶鲁大学音乐学院教授,为加拿大皇家音乐学院“驻校最杰出艺术家”。经著名钢琴家傅聪先生极力举荐,2005年开始担任上海音乐学院钢琴系主任和上海音乐学院国际钢琴艺术中心主任,现定期回上海音乐学院“陈宏宽钢琴大师工作室”开展学术与教学活动,为中国钢琴教育事业做出了卓越贡献。陈宏宽作为杰出的钢琴演奏家,亦为世界著名的钢琴教育家,培养了一大批优秀钢琴家,如:王羽佳、牛牛(张胜量)、陈宣尧、孔棋、王思颖等等。

陈宏宽是国际重要赛事中获得最多奖项的钢琴家之一,是当代最受尊敬的钢琴家,是锋芒毕露的琴坛尖锋人物。

上个世纪八十年代,陈宏宽包揽了世界九大国际钢琴比赛中七项大赛的奖牌及三项大赛的最高奖项:

布索尼(Busoni)国际钢琴比赛冠军;

鲁宾斯坦(Arthur Rubinstein)国际钢琴比赛金奖;

青年音乐会艺术家国际钢琴比赛冠军;

先后赢得波兰肖邦(Chopin)国际钢琴比赛、比利时伊丽莎白女王国际钢琴比赛、瑞士的盖扎•安达(Gèza Anda)国际钢琴比赛、蒙特利尔(Montreal)国际钢琴比赛、伊丽莎白皇太后(Queen Elisabeth)国际钢琴比赛等重量级国际钢琴比赛的大奖及美国艾弗里·菲雪尔(Avery Fisher Career Grant)音乐职业大奖。

陈宏宽在诸多重大的国际钢琴比赛中担任评委,如范·克莱本国际钢琴比赛、布索尼国际钢琴比赛、上海国际钢琴比赛和赫尼兹国际钢琴比赛等。他的暑期教学项目包括中国艺术基金会、纽约州立大学新帕尔茨分校的钢琴夏季学院、列支敦士登国际音乐学院,以及阿斯本音乐节。

陈宏宽的演出足迹遍及世界各大著名音乐厅,与众多世界著名乐团和音乐家频繁合作,获得巨大成功,享誉国际乐坛。在世界各地举行独奏音乐会数百场,曲目极其广泛。

陈宏宽极端追求完美的态度,使得其唱片一碟难觅,音乐会一票难求。尤其是他与BMG签约演奏肖邦前奏曲全集,成为无数乐迷及专业人士竞相珍藏的唱片。他的演奏极富哲理而又充满热情;他极其低调,不愿意接受太多的专访和报道,却享有极高的知名度,是国际乐坛具有崇高地位的杰出人物。

第一首

introduction

约翰·塞巴斯蒂安·巴赫:D小调半音阶幻想曲与赋格,BWV 903 (费鲁西奥·布索尼改编)

巴赫的《d小调半音阶幻想曲与赋格》作于1720年,是一首不同凡响的作品,也是同类体裁中最优秀的一首,它建立在一连串由音阶和小琶音组成的辉煌的,气势宏伟的音流上,音流与庄重缓慢的密集和弦,对位织体交替出现,乐曲所表现的自由即兴性与悲壮的朗诵语调。它由情绪迥异的幻想曲和赋格曲两部分组成,但又以同样的调性和半音音阶统一起来。

布索尼对其进行了改编。费鲁西奥·本韦努托·布索尼(1866-1924),意大利钢琴家、作曲家,世界公认的有录音以来最伟大的钢琴家之一。出生于恩波利,幼年即展现高超的音乐天赋,8岁登台演奏钢琴。10岁到格拉茨学习,之后曾在赫尔辛基,莫斯科,波士顿等地任教,1894年定居柏林,一战期间避居瑞士,后返回德国,1924年逝世于柏林。布索尼虽为意大利人,但其作品是完全的德奥风格。早期作品受李斯特和勃拉姆斯影响,规模宏大,技巧艰难。晚年提倡新古典主义,他在他1907年发表的“声音艺术的新美学论稿”中提出了自己对于音乐审美的总结与看法。“回归声音”的观点对于现代音乐的发展产生了极为重要的影响与推动。

第二首

introduction

路德维希·凡·贝多芬:降B大调钢琴奏鸣曲No. 29, Op. 106

贝多芬的《降B大调第二十九钢琴奏鸣曲“槌子键琴奏鸣曲”》Op. 106,作于1818～1819年,献给鲁道夫大公爵。《槌子键琴奏鸣曲》规模大。无论从外型还是内容上看,这首钢琴奏鸣曲都是属于古今绝无仅有的大型钢琴作品。当时伦敦的钢琴制造商布洛德沃德送给贝多芬一架出色的钢琴,当时英国制造钢琴性能上举世闻名,贝多芬因这一架钢琴而产生了这部巨大的奏鸣曲,钢琴在当时德文称“槌子键琴”,以有别于“拨弦键琴”,因此,这部作品又称《槌子键琴奏鸣曲》。

举世公认,这首作品是贝多芬钢琴奏鸣曲(或许是所有钢琴奏鸣曲)中最困难、最艰涩、最庞大、最深奥和最险峻的巨作。

第一乐章,快板,降B大调,奏鸣曲式。结构庞大而充满力感,其第一主题具有宏大交响性,其中本身就有强烈的表情对比。以G大调出现优雅的第二主题后,有一段较长的经过部。发展部第一主题作卡农发展,呈现有绝妙的高潮。

第二乐章,谐谑曲,非常活跃的,降B大调,复三部曲式。这段谐谑曲带有一种苦涩的表情。中段是以降B小调出现的单纯的主题,以赋格的方式给以发展。

第三乐章,绵延的柔板,升f小调,奏鸣曲式。结构非常大的慢板,第一主题充满哀伤的情调,在它的发展中有以G大调像是突然被明亮的光所照耀的场面,这一乐节再一次变奏反复。在发展部,第一主题的变奏,在细微动态中像是笼罩了一层薄薄的面纱,异常迷人。

第四乐章,结构与调性变化较为频繁。序奏转为稍快一点的快板再转为最缓板再转为快板而出现活泼的曲趣,再度以最缓板速度作宣叙调发展,将速度改为最急板进入主部。主部是断然的快板,其主题为赋格主题,其开始部分注有“稍微自由的三声部赋格曲”。

第三首

introduction

罗伯特·舒曼:C大调幻想曲 Op. 17

《C大调幻想曲》,作品17,由罗伯特·舒曼于 1836 年创作,并献给弗朗茨·李斯特。它被普遍认为是舒曼最伟大的钢琴独奏作品之一,乐曲中充满了无限的热情,也是早期浪漫主义时期的核心作品之一。在创作这首乐曲时,他正为克拉拉的父亲以强硬手段拆散他与克拉拉之间的关系而深感苦恼,这一苦恼也在乐曲中发泄了出来。舒曼在给克拉拉的信中写着:“对于这个幻想曲,只要你想起来我再也无法接近你而不得不把你忘怀的1836年的不幸的夏天,你就可以理解的。”李斯特在给舒曼的回信中称:“献给我的《幻想曲》是一部至高级的作品—我真的为你将如此伟大的作品献给我而感到自豪。因此,我将努力钻研并渗透其中,以取得最辉煌的效果。”

这首大奏鸣曲由三个乐章组成,分别用了《废墟》、《得胜获奖》、《棕榈》的标题。舒曼认为,用这首乐曲为建立自己所尊敬的贝多芬纪念碑,尽到了自己该尽的一份心意。乐曲采用了贝多芬风格的奏鸣曲形式。

第一乐章:极富幻想且充满激情地演奏。C大调,4/4拍。舒曼在给克拉拉的信中表示:“第一乐章可能是我以往所作的最热情乐曲--因你而起的深沉的悲歌”。这个乐章虽是以贝多芬风格的奏鸣曲形式写成,但其主题的呈示方式及发展手法都完全是十足的浪漫风格。在波浪型的十六分音符的伴奏下,呈示出热情的第一主题,之后不断提高其热情及力度进入第二主题,第二主题仍为第一主题热情的延续。展开部没有贝多芬那样的戏剧性,而是充满了富于情感的浪漫风格。很短的再现了一段贝多芬的“给遥远的爱人”,然后轻轻地结束。

第二乐章:中速,始终充满活力。降E大调,4/4拍,是兴奋热烈的进行曲,给人“得胜获奖”的感觉。在演奏上需要很多的技巧。乐章强有力地开始,中段进入降A大调,速度缓慢,然后回到开始部分。

第三乐章:缓慢而庄重,始终保持轻柔。C大调,12/8拍,作者提示“要缓慢的演奏,必须保持安稳”。这一乐章是像梦幻一样平静而安稳的乐曲,非常富有诗意。在轻快的琶音伴奏之后,接着随三连音出现像大提琴一样的第一主题旋律,继低音的旋律之后出现优美的第二主题,经发展后进入再现部。再现部后是尾声,以琶音的伴奏音型平静地结束全曲。这种温和的结束方法很有舒曼自己的风格,充满了优美的浪漫韵味。

第四首

introduction

谢尔盖·普罗科菲耶夫:C小调钢琴奏鸣曲 No. 4, Op. 29

普罗科菲耶夫《第四钢琴奏鸣曲》严守古典形式,由三个乐章构成,在内容上富于浪漫趣味,洋溢着冥想的气氛与抒情意绪。乐谱上附有“为纪念M.A.史密特霍夫而作”的献辞,可能是为悼念这位英年早逝的人物而作的修订,乐曲之所以充满冥想的气氛与抒情意绪,大概也与此有关。

《第四钢琴奏鸣曲》共有三个乐章。

第一乐章,奏鸣曲式,c小调。这一乐章由呈示部、展开部、再现部三部分组成,为典型的奏鸣曲式结构。这一乐章比较沉重、忧郁,带有用音乐叙述故事的性质。

第二乐章,对称五部曲式,该乐章采用对称原则,形成少见的ABCB’A’五部曲式结构。这一结构运用在奏鸣曲中更体现出普罗科菲耶夫创作再现部时手法上的创新。这一乐章抒情的音调和悲伤的气氛始终贯穿其中。

第三乐章,回旋奏鸣曲式。与前两个乐章对比呈现出完全不同的音乐风格,充满动力性的节奏表现出积极向上、坚定有力的音乐形象,活泼诙谐,戏剧性强烈。

《第四钢琴奏鸣曲》是普罗科菲耶夫早期创作的钢琴奏鸣曲中的最后一首,充分展现了他早期的创作风格和创作技法,同时又为他后期钢琴奏鸣曲的创作指引了方向。《第四钢琴奏鸣曲》以其独特的音乐语言和鲜明的音乐表现力在二十世纪音乐创作中焕发出独特魅力。